Ibland möter man konst som vill vara nära. Ingela Ihrman (f. 1985) är en av vår tids mest tongivande svenska konstnärer, känd för sin unika förmåga att göra naturens tysta processer kännbara. Hennes konstnärskap undersöker vad det innebär att vara vid liv och påminner om att vi är gjorda av samma materia som allt annat levande.

I Ihrmans värld suddas gränserna ut mellan det mänskliga och det icke-mänskliga. Genom storskalig skulptur och performance bjuder hon in oss till en verklighet där en grankottes vandring bär samma existentiella tyngd som våra egna känslor av ensamhet, begär och social tillhörighet. Det är en värld som utforskar de mest basala biologiska villkoren – att födas, äta, växa och vissna.

Ihrman är internationellt uppmärksammad för sina monumentala, handgjorda dräkter och skulpturer – från en jättebjörnloka till en födande utter. I verket Bjuvstegocefalen ger hon kropp åt ett utdött groddjur från Bjuvs stenkolsgruvor. Genom att bokstavligen krypa in under skinnet på dessa varelser förkroppsligar hon naturen, och bjuder in till empati med det som är annorlunda, stickigt eller sårbart.

Hennes arbete präglas av en ”strävsam lekfullhet” och en stark hantverkstradition. Med taktila vardagsmaterial som sjösäv, vass, återvunnet tyg och papier-mâché bygger hon omsorgsfullt upp sina varelser. I videoverket och skulpturen Den fertila halvmånen bär hon med karakteristisk humor runt på ett uppförstorat kornax. Färden från kyrkorummet, över halländska sensommarfält och ner till sanddynerna vid havet blir en slags assisterad befruktning.

Genom att förena humor, taktil känslighet och existentiellt djup binder Ihrmans arbete samman människan och andra livsformer. Hennes konst bjuder in att se tillvaron från ett nytt håll – där sårbarhet och envis livskraft står i centrum.

Ingela Ihrman – Landskapet kom först

PÅ WASTELAND, SKELLEFTEÅ CLIMATE ACTION PARK, I URSVIKEN

I skärningspunkten mellan industrihistoriskt arv, stadsutveckling och framtidens gröna omställning presenterade Skellefteå konsthall som en del av Society Expo 2026 konstnären Ingela Ihrmans verk Landskapet kom först på Skellefteå Climate Action park (fd Scharinsområdet) i Ursviken. Genom att aktivera en plats präglad av mänsklig exploatering med ett verk som talar om naturens absoluta ursprung, vill konsthallen bjuda in till en reflektion över tid och socialt ansvar.

Landskapet kom först manifesterar sig som ett cirka tolv meter långt skelett, omsorgsfullt sammanfogat av träd, grenar och rötter. Verket fungerar som en materiell ontologi; en påminnelse om att den biologiska och geologiska basen föregår varje mänsklig konstruktion. Genom att ge landskapet en fysisk kropp – en ryggrad som vilar i terrängen – decenterar Ihrman människan som den enda historieskrivaren.

Verket har i tidigare upplagor (bland annat vid Eden Project i England och Malmö Konsthall) konstruerats av träd som fallit i stormar eller dött av sjukdom. På Scharinsområdet får detta ett särskilt djup: här möter träskelettet en mark som burit tyngden av industriell framgång men också dess miljömässiga konsekvenser. Skulpturen blir därmed en ryggrad för platsens återhämtning, där träet – Skellefteås historiska och framtida guld – återförs till landskapet i en form som andas både förgänglighet och beständighet.