Åse Persson förvandlar Skellefteå till en levande scen

När Society Expo tar form i Skellefteå sommaren 2026 är det inte bara innehållet som fångar besökarnas uppmärksamhet – det är rummet, färgerna, ytorna och känslan. Mycket av den upplevelsen kan vi tacka scenografen Åse Persson för. Med decennier av erfarenhet och ett hjärta som klappar för både hållbarhet och konstnärlig lekfullhet är hon den nyckelperson som står bakom den atmosfär som kommer att prägla platsen under expot.

Society Expo öppnar den 27 maj och pågår till 9 juni – då förvandlas Skellefteå till en scen där framtidens samhälle bokstavligen tar plats.

En kreativ cirkel sluts

Åse har under många år varit verksam inom textilkonst, tältproduktion, scenografi och utställningsdesign. Hon har skapat allt från scener för föreställningar till stora publika evenemang. Att nu få återvända till sin hemstad och forma en så betydande del av Society Expo, beskriver hon som att sluta cirkeln. "Det känns så meningsfullt att göra något där jag har mina rötter” säger Åse Persson.

Scenografin som berättelse

För Åse är scenografi inte bara en kuliss – det är en aktiv berättare. Hon ser hela Society Expo som en teaterföreställning där besökarna spelar huvudrollen.

Jag tänker mycket i färg och rörelse. För mig handlar scenografi om att skapa känslor – att bjuda in, inspirera och vägleda.

Hon arbetar med fem större platser i Skellefteå – var och en med sin egen identitet. Vid Kurjoviken smälter scenografin samman med naturen, medan ytorna vid Guldtorget och Sara Kulturhus blir mer urbana och livliga. Campusområdet, Skellefteå Airport och Nordanå får egna uttryck – med eget fokus på innovation, framtidstro, kreativitet och samverkan. Genom färgsättning, byggställningar, textilier och återbrukade material skapas en stadsmiljö i förändring – där varje plats bjuder på något nytt, samtidigt som helheten hänger ihop.

“Vi utgår från befintliga miljöer men gör dem till något annat – något tillfälligt, inbjudande och levande. Och vi jobbar mycket med hållbarhet och en del återbruk. Jag vill inte vara en del av ett slit-och-släng-tänk.”

Ett gigantiskt galleri – skapat tillsammans

Men Åse skapar inte i ett vakuum. Scenografin växer fram i samarbete med andra – tillsammans med kollegor inom Society Expo, lokala snickare, elever från olika utbildningar, föreningar och näringslivet.

“Det är som ett gigantiskt galleri där alla får vara med och skapa. Det gör processen levande – och mycket roligare.”

Genom att överlämna ritningar till partnersansvariga får varje plats en egen tolkning och anpassas utifrån innehållet, samtidigt som hennes formspråk håller ihop helheten.

Vad händer sen?

Efter Society Expo tänker Åse återvända till sina textila rötter.

“Jag har längtat efter att bara göra något för mig själv, efter så många år med stora projekt. Jag ska skapa för min egen skull. Jag ska börja med att skapa mattor”

Men när någon lyckas förvandla en hel stad till en scen, då vet man att scenen nog inte har sett det sista av Åse Persson.